Acrysion - tělová

La base sotto ogni volto

Il colore incarnato è, sui figurini, la superficie più osservata del modello. L'occhio dello spettatore va sempre prima al viso e, se la tinta è morta o piatta, non serve a nulla un'uniforme fatta benissimo. Questa tonalità incarnato chiara è concepita come strato di partenza, sul quale si costruisce poi il volume, non come colore finito della pelle.

Come ricavare da una sola tonalità un incarnato vivo

Sulla base si stendono velature sottili: nelle cavità delle orbite, sotto gli zigomi e sotto il mento va una tinta scaldata con il rosso o il marrone, sulla fronte, sul naso e sugli zigomi al contrario un po' di chiaro. La chiave sta nel fatto che nessun passaggio sia netto. Gli strati diluiti si sovrappongono a poco a poco e fra l'uno e l'altro si lascia rapprendere il colore.

Applicazione

La serie è pensata soprattutto per l'aerografo e, in strati sottili, conserva anche le rughe minute e i lineamenti modellati sulla superficie. Si diluisce con acqua, cosa che sui pezzi piccoli facilita il controllo della densità. Mescolate in anticipo il contenuto del flacone fino a una densità uniforme, altrimenti il colore asciugherà più chiaro di quanto intendevate.

Le diciture sul flacone

Il numero nel riquadro in alto classifica la tonalità, il nome sotto di esso la designa. Il lato sinistro porta l'informazione sulla lucentezza, il destro sull'impiego tipico. I colori legati a mezzi d'epoca hanno inoltre il paese e il periodo, mentre per le tinte generiche questo dato non si scrive.

Che cosa viene dopo l'incarnato

Una volta che il viso tiene la forma, arriva il turno dei particolari: gli occhi, le sopracciglia, l'attaccatura dei capelli e le labbra. Conviene dipingerli soltanto alla fine e con il colore molto diluito, perché ogni correzione in questi punti intacca anche i passaggi già finiti. Un numero minore di pennellate precise riesce quindi di solito meglio di ritocchi ripetuti.